Há encontros que parecem ter sido feitos para celebrar a memória. Foi nesse espírito que Sombrinha ocupou o palco do Sesc Vila Mariana nos dias 19 e 20 de setembro, levando ao público uma trajetória que se mistura à própria história do samba brasileiro. Em um ano especialmente simbólico, em que o Sesc comemora oito décadas de atuação, o show ganhou um significado ainda maior: celebrar a música popular brasileira como patrimônio vivo, passado de geração em geração.

A escolha de Sombrinha para esse momento não poderia ser mais representativa. Cantor, compositor e instrumentista, ele está entre os artistas que ajudaram a construir a linguagem do samba e do pagode que se consolidou a partir dos anos 1980. Sua história passa por nomes fundamentais como Baden Powell e Os Originais do Samba, mas encontra um capítulo decisivo na formação do Fundo de Quintal, grupo que se tornaria uma das grandes referências da renovação do samba.

No palco, essa história não aparece apenas como biografia: ela ganha forma através das canções. E são os hits que funcionam como a verdadeira máquina do tempo do espetáculo.

As composições associadas à parceria de Sombrinha com Arlindo Cruz ocupam lugar especial nessa trajetória. A dupla produziu alguns dos sambas mais marcantes de uma geração, canções que ultrapassaram o universo das rodas e dos discos de samba para entrar definitivamente no repertório afetivo do público brasileiro. Revisitá-las ao vivo é reencontrar personagens, histórias de amor, amizades, encontros e aquela combinação tão particular de melodia envolvente e poesia cotidiana que marcou o pagode de qualidade.

É impossível falar de Sombrinha sem falar também de sua importância como compositor. Seu repertório foi interpretado por grandes nomes da música brasileira, entre eles Beth Carvalho e Chico Buarque. Isso ajuda a dimensionar sua contribuição: não se trata apenas de um artista ligado a um determinado momento do pagode, mas de um compositor cuja obra atravessou diferentes gerações e intérpretes.

O show ganha força justamente quando transforma essa trajetória em repertório. Canções conhecidas deixam de ser apenas sucessos do passado e reaparecem como memória compartilhada. O público não está simplesmente ouvindo uma música que conhece: está reconhecendo uma parte de sua própria história musical.

E essa talvez seja uma das maiores virtudes de um espetáculo como esse. Em tempos de consumo cada vez mais veloz da música, revisitar um repertório consolidado permite perceber o que permaneceu. Os grandes sambas de Sombrinha continuam funcionando porque não dependem exclusivamente da nostalgia. Há neles uma estrutura melódica forte, refrãos que convidam ao canto coletivo e letras que continuam encontrando eco na experiência cotidiana.

A presença do grupo Você Vai Se Quiser acrescenta outra camada ao espetáculo. Ao colocar lado a lado um compositor de trajetória consagrada e músicos de uma geração mais nova, a apresentação estabelece uma ponte entre a memória e a continuidade. O samba aparece, assim, não como peça de museu, mas como linguagem em permanente renovação.

Essa passagem de bastão conversa diretamente com a história do próprio Sesc. Em 2026, a instituição completa 80 anos e escolheu fazer da comemoração uma celebração dos encontros. A programação especial espalhou música, teatro, dança, cinema, exposições e outras linguagens por suas unidades, reforçando uma característica que acompanha o Sesc há décadas: aproximar artistas e públicos e fazer da cultura uma experiência de convivência.

Por isso, o show de Sombrinha no Vila Mariana adquire uma dimensão quase simbólica. De um lado, um artista que carrega oito décadas de história do samba — da roda ao palco, do Fundo de Quintal à carreira solo. De outro, uma instituição que também chega aos 80 anos e que fez da cultura um de seus principais espaços de encontro com o público.

A coincidência das idades não é literal — Sombrinha celebra sua trajetória artística, enquanto o Sesc comemora oito décadas de existência —, mas produz uma imagem poderosa: oitenta anos de Sesc celebrados ao som de uma música que também atravessou gerações.

O repertório, portanto, funciona como uma coleção de lembranças. Cada hit recupera um pedaço da história do samba e, ao mesmo tempo, devolve essas canções ao presente. Quando o público reconhece os primeiros acordes, canta junto e transforma a plateia em uma extensão da roda, a distância entre passado e presente desaparece.

É aí que está o sentido mais bonito dessas duas apresentações no Sesc Vila Mariana. Sombrinha não se limita a fazer um inventário de seus sucessos. Ele mostra por que essas músicas sobreviveram. Mostra que o samba é feito de autoria, parceria, memória e, sobretudo, de transmissão.

No aniversário de 80 anos do Sesc, celebrar Sombrinha é também celebrar essa capacidade de uma instituição cultural de colocar diferentes tempos em contato. O compositor que ajudou a escrever páginas importantes do samba encontra novos músicos, novas plateias e um espaço que há décadas aposta no poder transformador da cultura.

No fim, ficam as canções — os grandes sucessos, os sambas de parceria, os refrãos que o público conhece de cor. E fica também a sensação de que uma boa música popular não envelhece: ela simplesmente encontra novas pessoas dispostas a cantá-la.

No Sesc Vila Mariana, Sombrinha fez justamente isso: transformou memória em roda, hit em história e história em celebração.

Fotos: Van Campos / Parceiro Boomerang Music

Agradecimentos: Assessoria de Imprensa SESC VILA MARIANA