NOVO ÁLBUM ‘THE MOUNTAIN’ JÁ ESTÁ DISPONÍVEL – OUÇA AQUI

Para marcar o lançamento do novo álbum The Mountain, lançado hoje pelo novo selo próprio da banda, KONG, o Gorillaz compartilha um novo curta-metragem de oito minutos intitulado ‘The Mountain, The Moon Cave & The Sad God’. Dirigido por Jamie Hewlett e pelo estúdio THE LINE, o épico animado acompanha as aventuras dos integrantes Noodle, Murdoc, 2D e Russel em uma jornada pela Índia, explorando temas do álbum que vão da travessia da vida à emoção de existir. ASSISTA AQUI.

O filme marca o retorno de Jamie Hewlett à forma mais pura de sua arte, trazendo riqueza de detalhes e uma beleza intrincada ao seu estilo característico, sempre em evolução. Dirigido por Hewlett ao lado de Max Taylor e Tim McCourt, do THE LINE, estúdio londrino indicado ao BAFTA, o projeto foi produzido ao longo de 18 meses e milhares de horas de trabalho artístico. O resultado é uma homenagem feita à mão à era de ouro da animação 2D, que reimagina o universo do Gorillaz sob uma lente cinematográfica clássica. Hewlett colaborou com o THE LINE para reinterpretar o Gorillaz por meio da linguagem visual e da estética atemporal dos longas animados da década de 1960. O curta apresenta texturas ricas e presta tributo aos animadores que abriram caminho para os estúdios atuais. O processo foi guiado pela valorização do artesanato tradicional, com um fluxo de trabalho híbrido entre técnicas analógicas e digitais, priorizando cenários pintados à mão, materiais reais, efeitos práticos e limitações fiéis ao período em vez de atalhos contemporâneos, celebrando a animação 2D e a criatividade humana.

Na narrativa, Murdoc Niccals, Russel Hobbs, 2D e Noodle estão na Índia, após chegarem a Mumbai com quatro passaportes falsos providenciados por um conhecido de negócios de Murdoc em Nova York. A banda deixa para trás o estrelato pop internacional e mergulha nos ritmos místicos da criação musical, enquanto atravessa o terreno montanhoso dessa jornada chamada vida.

A The Mountain Tour passará por arenas do Reino Unido e da Irlanda na primavera de 2026, com participação de Trueno em datas selecionadas. A turnê começa em Manchester no dia 20 de março de 2026, com apresentações em Birmingham, Glasgow, Leeds, Cardiff, Nottingham, Liverpool, Belfast e Dublin, além de um show único como headliner no Tottenham Hotspur Stadium, em Londres, no sábado, 20 de junho de 2026, com participações de Sparks e Trueno. Datas e informações sobre ingressos abaixo e em Gorillaz.com.

ELOGIOS A “THE MOUNTAIN”

“o disco mais ambicioso e comovente do Gorillaz até hoje.”  – MOJO ★★★★

“…um ponto alto inesperado na carreira, um quarto de século depois.” – THE GUARDIAN ★★★★

“…algumas das melhores músicas dos 25 anos de carreira do Gorillaz… de alguma forma, este álbum soberbo encara a morte e a destruição de frente e volta sorrindo.” – THE TIMES  ★★★★★

“Vida, e música deslumbrante, após a morte. Depois de 25 anos, o Gorillaz está fazendo sua música mais ambiciosa até agora.” – THE LONDON STANDARD ★★★★★

“No nono álbum, Damon Albarn e Jamie Hewlett abordam com sensibilidade suas próprias experiências com a mortalidade. O resultado é algo inesperadamente belo.” – ROLLING STONE UK ★★★★

Ouça The Mountain AQUI.

Sobre o álbum THE MOUNTAIN:

The Mountain é o nono álbum de estúdio do Gorillaz e o primeiro lançado pelo selo próprio da banda, KONG. O disco apresenta uma paisagem sonora expansiva, rica em instrumentos e texturas, com vozes, melodias e batidas envolventes distribuídas ao longo de 15 faixas que incorporam a essência colaborativa do grupo. O álbum conta com uma lista extraordinária de artistas e colaboradores, incluindo Ajay Prasanna, Amaan & Ayaan Ali Bangash, Anoushka Shankar, Asha Bhosle, Asha Puthli, Bizarrap, Black Thought, Gruff Rhys, IDLES, Jalen Ngonda, Johnny Marr, Kara Jackson, Omar Souleyman, Paul Simonon, Sparks, Trueno e Yasiin Bey, além das vozes de amigos e colaboradores que já nos deixaram, como Bobby Womack, Dave Jolicoeur, Dennis Hopper, Mark E Smith, Proof e Tony Allen. The Mountain funciona como a trilha sonora de uma festa na fronteira entre este mundo e o que vem depois, explorando a jornada da vida e o fascínio da existência.

Produzido por Gorillaz, James Ford, Samuel Egglenton e Remi Kabaka Jr., além de Bizarrap na faixa “Orange County”, o álbum foi gravado no Studio 13, em Londres e Devon, em diferentes localidades da Índia como Mumbai, Nova Déli, Rajasthan e Varanasi, além de Ashgabat, Damasco, Los Angeles, Miami e Nova York. O disco reúne performances em cinco idiomas: árabe, inglês, hindi, espanhol e iorubá.

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The Mountain – Tracklist:

1. The Mountain (feat. Dennis Hopper, Ajay Prasanna, Anoushka Shankar, Amaan Ali Bangash and Ayaan Ali Bangash)
2. The Moon Cave (feat. Asha Puthli, Bobby Womack, Dave Jolicoeur, Jalen Ngonda and Black Thought)
3. The Happy Dictator (feat. Sparks)
4. The Hardest Thing (feat. Tony Allen)
5. Orange County (feat. Bizarrap, Kara Jackson and Anoushka Shankar)
6. The God of Lying (feat. IDLES)
7. The Empty Dream Machine (feat. Black Thought, Johnny Marr and Anoushka Shankar)
8. The Manifesto (feat. Trueno and Proof)
9. The Plastic Guru (feat. Johnny Marr and Anoushka Shankar)
10. Delirium (feat. Mark E. Smith)
11. Damascus (feat. Omar Souleyman and Yasiin Bey)
12. The Shadowy Light (feat. Asha Bhosle, Gruff Rhys, Ajay Prasanna, Amaan Ali Bangash and Ayaan Ali Bangash)
13. Casablanca (feat. Paul Simonon and Johnny Marr)
14. The Sweet Prince (feat. Ajay Prasanna, Johnny Marr and Anoushka Shankar)
15. The Sad God (feat. Black Thought, Ajay Prasanna and Anoushka Shankar)

The Mountain está disponível nos seguintes formatos: download digital; CD standard; CD duplo deluxe, incluindo livreto e quatro faixas bônus inéditas gravadas durante as sessões do álbum; vinil standard; edição em vinil com livro capa dura; box de colecionador em edição limitada, incluindo artes impressas. Ouça AQUI.

“Um quarto de século depois, Damon Albarn e Jamie Hewlett continuam léguas à frente da concorrência..”   – THE LONDON STANDARD

THE MOUNTAIN TOUR 2026:

Reino Unido & Irlanda

13 de março – BRADFORD, Bradford Live (Show de aquecimento)

14 de março – BRADFORD, Bradford Live (Show de aquecimento)

20 de março – MANCHESTER, Co-op Live – NOVA DATA DEVIDO À ALTA DEMANDA!

21 de março – MANCHESTER, Co-op Live

22 de março – BIRMINGHAM, bp pulse LIVE

24 de março – GLASGOW, OVO Hydro* – ESGOTADO!

25 de março – LEEDS, First Direct Arena*

27 de março – CARDIFF, Utilita Arena* – ESGOTADO!

28 de março – NOTTINGHAM, Motorpoint Arena*

29 de março – LIVERPOOL, M&S Bank Arena*

31 de março – BELFAST, SSE Arena* – ESGOTADO!

01 de abril – DUBLIN, 3Arena* – ESGOTADO!

02 de abril – DUBLIN, 3Arena* – NOVA DATA DEVIDO À ALTA DEMANDA! ESGOTADO!

* com participação de Trueno

20 de junho – LONDRES, Tottenham Hotspur Stadium
Com participação de Sparks e Trueno

Datas em Festivais Europeus:

05 de junho – FRANÇA, Paris – We Love Green Festival

06 de junho – ESPANHA, Barcelona – Primavera Sound Barcelona

10 de junho – REPÚBLICA TCHECA, Hradec Králové – Rock For People

12 de junho – PORTUGAL, Porto – Primavera Sound Porto

14 de junho – HOLANDA, Hilvarenbeek – Best Kept Secret

23 de junho – CROÁCIA, Zagreb – INmusic Festival

25 de junho – GRÉCIA, Atenas – Release Athens x SNF Nostos 2026

27 de junho – ITÁLIA, Lido di Camaiore – La Prima Estate Festival

2 de julho – DINAMARCA – Roskilde Festival

4 de julho – BÉLGICA – Rock Werchter

5 de julho – LUXEMBURGO, Luxepo Open Air

9 de julho – ESLOVÁQUIA, Trencin – Pohoda Festival

11 de julho – FRANÇA, Ais-les-Bains – Musilac Festival

14 de julho – TURQUIA, Istambul – Pozitif Vibrations – NOVA DATA DEVIDO À ALTA DEMANDA!

16 de julho – TURQUIA, Istambul – Pozitif Vibrations

18 de julho – BULGÁRIA, Plovdiv – PhillGood Festival

25 de julho – ITÁLIA, Trieste – Piazza Unità d’Italia

13 de agosto – POLÔNIA, Poznan – BitterSweet Festival

15 de agosto – SUÉCIA, Gotemburgo – Way Out West

22 de agosto – CAZAQUISTÃO, Almaty – Kazakhstan Park Live

29 de agosto – IRLANDA, Stradbally – Electric Picnic

Datas na América do Sul:

17 de novembro – COLÔMBIA, Bogotá – Coliseo Medplus

23 de novembro – PERU, Lima – Arena 1 Park

01 de dezembro – PARAGUAI, Assunção – Jockey Club

03 de dezembro – CHILE, Santiago – Estadio Bicentenario de La Florida

Ingressos e informações: www.gorillaz.com

Sobre o GORILLAZ:

Criado pelo músico Damon Albarn e pelo artista Jamie Hewlett, o Gorillaz é formado pelo vocalista 2D, o baixista Murdoc Niccals, o baterista Russel Hobbs e a guitarrista prodígio japonesa Noodle. A banda virtual vencedora do BRIT e do Grammy surgiu a partir de uma combinação de acasos, encontros e pura sorte, explodindo um mundo pré-digital com sua colorida narrativa e suas maneiras virtuais inovadoras. Com sede no Kong Studios, o Gorillaz consolidou uma vida de inovação musical com uma lista impressionante de colaboradores, incluindo lendas, gênios e futuras estrelas como Elton John, Little Simz, MF Doom, Jean-Michel Jarre, Grace Jones, slowthai, Kali Uchis, Sidiki Diabaté, entre tantos outros. Com nove álbuns lançados – Gorillaz (2001), Demon Days (2005), Plastic Beach (2010), The Fall (2011), Humanz (2017), The Now Now (2018), Song Machine: Season One – Strange Timez (2020), Cracker Island (2023) e o recém lançado The Mountain (2026), o Gorillaz é um verdadeiro fenômeno global, conquistando sucesso de maneiras sempre novas e únicas, em turnês que vão de San Diego a Síria, Montevidéu a Manchester, além de diversos prêmios, incluindo a cobiçada Jim Henson Creativity Honor.

Sobre a KONG:

KONG é o selo próprio do Gorillaz. O nono álbum de estúdio da banda, The Mountain, é o primeiro lançamento do selo, com distribuição global – digital e física – pela The Orchard.

Sobre a THE LINE:

A THE LINE é um estúdio indicado ao BAFTA, fundado por Tim McCourt, Sam Taylor, Wesley Louis, James Duveen, Bjørn-Erik Aschim e Max Taylor, que descrevem sua dinâmica como “fazer o que amamos com as melhores pessoas que conhecemos”. Especializado em animação 2D desenhada à mão de alto padrão, o estúdio possui um portfólio impressionante, que vai de colaborações com o Gorillaz à Marvel e à Mercedes-Benz. Ao longo de uma década, a THE LINE vem criando conteúdos envolventes e marcantes. Para mais informações sobre a THE LINE, visite www.thelinestudio.com. Inscreva-se no canal da THE LINE no YouTube e siga @thelineanimation no Instagram, Facebook e TikTok, além de @thelinestudio no X.

Com informações: PRESS HQ MUSIC

Os ingressos já estão disponíveis para compra

Idealizado pela Popload e realizado pela Time for Fun, o Popload Gig segue consolidando sua história como uma das principais plataformas de música ao vivo no Brasil. Neste ano, o projeto leva ao Cine Joia, na capital paulista, dois shows que reafirmam sua identidade e compromisso com a música alternativa global: na sexta-feira, dia 30 de maio, o duo The Lemon Twigs sobe ao palco com o seu pop psicodélico inspirado nos anos 70. No domingo, dia 1º de junho, Kim Gordon, ícone do rock experimental e fundadora do Sonic Youth, encerra a concorrida programação de shows oferecida pela Popload. Uma oportunidade única para o público brasileiro.

Na noite do The Lemon Twigs, Tim Bernardes será a atração de abertura com um DJ set em vinil. Já para a apresentação de Kim Gordon, quem sobe ao palco é Moor Mother. Camae Ayewa (Moor Mother) é uma musicista em turnê nacional e internacional, poeta, artista visual e Professora de Composição na USC Thornton School of Music. Seu trabalho abrange diversos gêneros, desde a música eletrônica até o free jazz e a música clássica. Suas obras já foram apresentadas no Museu Guggenheim, no The Met, na Carnegie Mellon e no Carnegie Hall, na Documenta 15, no Festival de Jazz de Berlim e no Festival de Glastonbury.

Com mais de 50 edições realizadas em São Paulo e outras capitais, esta série de apresentações é considerada a mais consistente em atividade no país. Desde 2009, o Popload Gig já trouxe ao Brasil nomes como Nick Cave & The Bad Seeds, LCD Soundsystem, Air, Tame Impala, Feist, Metronomy e mais recentemente Travis, The Hives e Franz Ferdinand, sempre oferecendo ao público uma curadoria inovadora e relevante. Agora, Kim Gordon e The Lemon Twigs se unem a essa história.

Além das noites no Cine Joia, Kim Gordon e The Lemon Twigs também integram o line-up do Popload Festival 2025 ao lado de Norah Jones, St. Vincent, Terno Rei & Samuel Rosa e Tássia Reis, que acontece em 31 de maio no Parque Ibirapuera, reunindo artistas de diferentes vertentes e gerações da música.

Os ingressos para os sideshows de Kim Gordon e The Lemon Twigs no Cine Joia já estão disponíveis para compra no site oficial e ponto de venda oficial. Um lote promocional limitado e com valor especial oferece ingressos a R$175,00 (meia-entrada legal) e R$350,00 (inteira). Mais informações podem ser obtidas nos canais oficiais da Popload e no site da Tickets for Fun.

POPLOAD GIG 2025

Patrocínio: Heineken

Realização: TIME FOR FUN

The Lemon Twigs

Data: 30 de maio, sexta-feira

Local: Cine Joia, São Paulo

Horário: 21h00

Capacidade: 900 pessoas

Kim Gordon

Data: 1 de junho, domingo

Local: Cine Joia, São Paulo

Horário: 20h00

Capacidade: 900 pessoas

Ingressos venda geral – Lote Promocional:

Meia Entrada: R$ 175,00

Inteira: R$ 350,00

Ingressos venda geral – Primeiro Lote (a partir dos ingressos do lote promocional esgotados):

Meia Entrada: R$ 190,00

Inteira: R$ 380,00
Sobre Popload

Popload é uma plataforma de música e cultura pop que apresenta conteúdo diário, shows muito esperados pelo público e um festival anual que reúne o melhor da cena independente internacional e local. Em 2024, a marca completou 17 anos de atuação e segue impactando milhões de fãs de música por todo o Brasil por meio de diferentes frentes de trabalho: Popload News, Popload Gig, Popload Festival e Popload Social.

Sobre Popload Gig

Com mais de 50 edições realizadas em São Paulo e outras capitais, é a série de shows mais consistente em atividade no país, responsável pela vinda de nomes como Nick Cave & The Bad Seeds, LCD Soundsystem, Tame Impala, Sigur Rós, Mogwai, Feist, The Rapture, The Kills, Metronomy, Devendra Banhart, Air, Primal Scream e muitos outros. Em 2018, o selo também trouxe ao país o grupo Franz Ferdinand para uma miniturnê interestadual.

Em 2019, o Popload Gig promoveu, pela segunda vez no Brasil, a apresentação da guitarrista australiana Courtney Barnett e em junho, celebrou seus dez anos de atividade com show da cultuada banda escocesa The Jesus and Mary Chain!

Popload Gig é idealizado pela Popload (plataforma de música e cultura pop do jornalista Lúcio Ribeiro) e realizado pela Time for Fun.

Com informações: AGÊNCIA LEMA

 BON JOVI, um dos mais icônicos grupos de rock da história, consagrado no Rock and Roll Hall of Fame e ganhador do prêmio GRAMMY®, está lançando seu décimo sexto álbum de estúdio, “FOREVER”, já disponível via Universal Music. Você pode escutar o álbum AQUI. A versão física do trabalho já está disponivel para pré-venda na UMusic Store. 

Saiba mais em: https://www.umusicstore.com/bon-jovi .

“O disco é uma volta à alegria. Do processo de composição ao processo de gravação, isso é Bon Jovi pra cima, pra aumentar o volume”, garante Jon Bon Jovi.

Além de premiado como Person of the Year Musicares em um dos eventos relacionados ao GRAMMY® deste ano, Jon Bon Jovi foi homenageado com um concerto no L.A. Convention Center com Bruce Springsteen, Shania Twain, Melissa Etheridge, Sammy Hagar, Jason Isbell, Jelly Roll, Pat Monahan do Train, e muitos outros. Além disso, em homenagem ao 40º aniversário do BON JOVI, a banda lançou uma série documental em quatro episódios sobre sua carreira no HULU, “Thank You, Goodnight: The Bon Jovi Story”, que foi dirigida por Gotham Chopra e estreou no SXSW.

BON JOVI: FOREVER – lista de faixas

1. Legendary
2. We Made It Look Easy
3. Living Proof
4. Waves
5. Seeds
6. Kiss The Bride
7. The People’s House
8. Walls Of Jericho
9. I Wrote You A Song
10. Living In Paradise
11. My First Guitar
12. Hollow Man

SOBRE BON JOVI:

Ao longo de uma carreira ilustre de mais de três décadas, desde a formação em 1983, o Bon Jovi conquistou seu lugar na realeza do rock mundial. Faz parte do Rock & Roll Hall of Fame e do Songwriters Hall of Fame. Com mais de 130 milhões de álbuns vendidos em todo o mundo, um extenso catálogo de hinos de sucesso, milhares de concertos realizados em mais de 50 países para mais de 35 milhões de fãs, e receitas de bilheteria bem acima de 1 bilhão de dólares em todo o mundo só na última década, Bon Jovi é a banda de rock and roll por excelência.

SIGA BON JOVI:

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Com informações: www.universalmusic.com.br

Universal Music Brasil – Gerente de Distribuição de Conteúdo

11 anos após o lançamento do single “American Girl”, Bonnie McKee divulgou capa, tracklist e data de lançamento do aguardado álbum de origem. “Hot City”, concebido em 2013 após grande sucesso da artista como compositora, chega às plataformas de música dia 31 de maio. A cantora ainda confirmou que cópias físicas do projeto estão a caminho, incluindo vinil.

“É uma vitória conseguir ter essas músicas 10 anos depois. Devo muito aos fãs que estiveram aqui esse tempo todo. É uma experiência muito alegre para mim”, conta Bonnie que lança o projeto independentemente. A faixa “Forever 21” já pode ser ouvida por quem compra o álbum na pré-venda do iTunes/Apple Music.

Pre-save aqui: https://ffm.to/hotcity

Voltando mais de uma década no tempo, Bonnie McKee originalmente criou o projeto sob um contrato que teve com uma grande gravadora. Após o lançamento do single “American Girl”, que finalmente aparece na tracklist do álbum, a cantora e o selo não chegaram a um acordo e cancelaram o disco. Durante anos, o público pediu pelo lançamento das canções que Bonnie vinha performando em turnê pelos Estados Unidos. Quando a cantora passou a criar conteúdo no TikTok, descobriu ainda mais fãs ansiosos pelas músicas, além de encontrar fóruns online dedicados ao seu “álbum perdido”. Em seguida, algumas das faixas acabaram vazando online, o que foi triste para Bonnie, mas foi também a faísca necessária para que a demanda pelo álbum se intensificasse o suficiente. Incentivada pela paixão dos fãs e inspirada por Taylor Swift, a artista resolveu comprar de volta os direitos das faixas, regravar e produzir novamente o álbum, que se tornou “Hot City”. O projeto foi reiniciado com os singles “SLAY”, “Hot City”, “Don’t Get Mad Get Famous” e “Jenny’s Got A Boyfriend”.

Confira a tracklist completa abaixo.

Bonnie McKee – Hot City

1. Don’t Get Mad Get Famous (feat. Sophie Powers) – 2:39
   2. Hot City – 3:39
   3. Jenny’s Got A Boyfriend – 3:13
   4. Show You Mine – 3:01
   5. I Wanna Call You – 3:06
   6. American Girl – 3:43
   7. Forever 21 – 3:43
   8. SLAY – 3:39
   9. Electric Heaven – 3:25
   10. Worst In Me – 3:42
   11. Snatched (feat. Priyanka) – 3:21
   12. Sleepwalker – 4:04
   13. Just A Kiss – 3:45
   14. Rewind Your Heart – 3:32
   15. Everything But You – 3:39
   16. Stars In Your Heart – 4:47

Sobre Bonnie McKee

Bonnie McKee, cantora e compositora estadunidense, deixou uma marca profunda no pop como uma das compositoras mais procuradas da indústria. Ela coescreveu dez músicas que chegaram a número um nas paradas, incluindo os sucessos “California Gurls” e “Roar”, com Katy Perry, ganhando uma indicação ao GRAMMY® na categoria de “Canção do Ano”. Sua discografia seguiu crescendo com hits como “Hold It Against Me” de Britney Spears e “C’Mon” de Kesha, além de músicas para Cher, Christina Aguilera, Kelly Clarkson, Bebe Rexha, Jason Derulo, Kygo e Adam Lambert, para citar alguns. Ao longo do caminho, Bonnie ampliou sua carreira solo. Ela lotou casas de shows em turnês de costa a costa nos Estados Unidos, esteve em grandes palcos, como o Hollywood Bowl, e iluminou festivais como Coachella. Seu EP “Bombastic”, de 2015, conquistou muitos fãs online e a faixa-título foi utilizada em mais de 20 grandes filmes e séries para TV. Paralelamente, ela se aventurou no mundo do cinema ao escrever, produzir, dirigir e estrelar o premiado curta-metragem de 2020, “April Kills The Vibe”. Agora, ela finalmente convida todos para seu próprio mundo em “Hot City”. É mais que um álbum, é um lugar onde você pode ir para ser a melhor versão de si, com a brilhante trilha sonora que cria o clima ideal para curtir ao máximo.

Com informações: Assessoria de Imprensa | SONY MUSIC
Perfexx Assessoria | www.perfexx.com.br

30, o novo álbum da superestrela global Adele já está disponível. O aguardado disco foi precedido pelo lançamento de várias faixas, incluindo o single “Easy On Me”, que conquistou a primeira posição na parada Hot 100 da Billboard desde que foi lançado, há quatro semanas.  O single também quebrou recordes de streaming, rádio e paradas em todo o mundo.  Adele também estreou três músicas adicionais, “I Drink Wine”, “Hold On” e “Love Is A Game” durante seu recente especial de TV Adele One Night Only.  O especial foi o programa de entretenimento mais visto neste ano, atraindo uma audiência maior do que a do Oscar.

30 está sendo aclamado pela crítica como o melhor álbum de Adele até o momento.  Em sua crítica de 5 estrelas do álbum, a Rolling Stone declarou “Adele nunca pareceu mais feroz”.  Eles continuaram, de forma definitiva: “30 é o melhor álbum de Adele até agora”.  A Variety concordou e descreveu 30 como “uma coleção mais rica e atraente que mostra o melhor dela”.  A Clash chamou o álbum de “um trabalho de triunfo pessoal e artístico” e a I-D observou: “ninguém faz isso melhor”.

30 é produzido com Greg Kurstin, Max Martin, Shellback, Tobias Jesso Jr, Inflo e Ludwig Göransson.

Tracklist

1. Strangers by Nature
   2. Easy on Me
   3. My Little Love
   4. Cry Your Heart Out
   5. Oh My God
   6. Can I Get It
   7. I Drink Wine
   8. All Night Parking (With Erroll Garner) Interlude
   9. Woman Like Me
   10. Hold On
   11. To Be Loved
   12. Love Is a Game

Bonus Tracks:

13. Wild Wild West
14. Can’t Be Together
15. Easy on Me (With Chris Stapleton)

Com informações: Assessoria de Imprensa – Sony Music /  Perfexx Assessoria – www.perfexx.com.br

O single integra o novo álbum do artista, “=”, com lançamento marcado para o dia 29 de outubro. O primeiro single do álbum, “Bad Habits”, virou o mais longevo primeiro lugar consecutivo do músico desde 2019

Ed Sheeran lança o novo single, “Shivers”, já disponível em todas as plataformas digitais. A faixa chega acompanhada de vídeo oficial. “Shivers” é o segundo single oficial de Sheeran retirado do superaguardado novo álbum “=”, marcado para ser lançado no dia 29 de outubro pela Asylum/Atlantic – uma distribuição nacional Warner Music Brasil. Produzido por Sheeran, Steve Mac e FRED, o registro da faixa mostra os personagens explorando o sentimento de euforia ao se apaixonar, com a direção visual eletrizante de Dave Meuers, revelando vários frames metafóricos e cheios de energia.

Clique aqui e confira agora “Shivers”:  https://www.youtube.com/watch?v=Il0S8BoucSA

 Anunciado no último mês, ‘=’ , o quarto capítulo da série de álbuns intitulados por símbolos de Sheeran é o trabalho mais bem realizado do artista até agora. A evolução de um profissional que continua a escalar novos degraus. Um corpo de músicas composta ao longo dos últimos quatro anos, que seguem o anterior e grande sucesso de “÷” (Divide), tematicamente “=” (Equal) encontra Ed fazendo um inventário da própria vida e das pessoas nela, enquanto explora diferentes tipos e níveis do amor (“The Joker And The Queen”, “First Times”, “2step”), da perda (“Visiting Hour”), da resiliência (“Can’t Stop The Rain”) e da paternidade (“Sandman”, “Leave Your Life”), enquanto também processa a realidade e carreira (“Tides”). Sonoramente, “=” incorpora toda a versátil paleta musical de Ed, abarcando assinatura, faixas guiadas pela guitarra e baladas classudas e de peso, com momentos de produção eufóricos, como o apresentado pela primeira vez na faixa de retorno esse semestre “Bad Habits”.

Sheeran, que ganhou como “Artista Solo” o prêmio da GQ Britânica “Homem do Ano”, completou a décima semana consecutiva como número um no Reino Unido pela já mencionada “Bad Habits”, vendo a faixa alcançar o mais longevo número um em semanas consecutivas da parada desde 2019, quando Tones and I conseguiu o mesmo feito por “Dance Monkey”.

Confira a tracklist completa de “=”:

1. Tides
   Shivers
   3. First Times
   4. Bad Habits
   5. Overpass Graffiti
   6. The Joker And The Queen
   7. Leave Your Life
   8. Collide
   9. 2step
   10. Stop The Rain
   11. Love In Slow Motion
   12. Visiting Hours
   13. Sandman
   14. Be Right Now

Continue ouvindo o melhor de Ed Sheeran aqui!

Com informações: PRESS WARNER MUSIC

O álbum consiste em nove covers de clássicos do R&B dos anos 60 e 70 – com forte ênfase em Motown e Philly soul – e cinco originais. O primeiro single é uma versão do hit “Ooh Child”, do Five Stairsteps em 1970.

A banda de 10 integrantes, acrescida de três violonistas e dois trompistas, também oferece interpretações de canções que ficaram famosas por Al Green (“Let’s Stay Together”), The Temptations (“Just My Imagination [Running Away With Me]” e os Spinners (“Será que estou me apaixonando”).

“Entre nós fazendo alguns ótimos shows do Soul Station e começando o álbum, eu comecei a pensar que nem a banda ou a música que amamos deveriam depender apenas do passado, então comecei a escrever com o objetivo de levar músicas perfeitamente para o presente,” Stanley disse em um comunicado à imprensa: “Pelo que muitas pessoas que respeito me disseram, essa missão foi cumprida”.

Stanley fez a estreia de Soul Station em 2015 como um projeto ao vivo para homenagear a música de sua juventude. Desde então, eles fizeram turnês pelos EUA e Japão. Em maio, quando o grupo lançou um vídeo-performance de “Ooo Baby Baby” dos Miracles no Zoom, Stanley falou sobre a influência que a música soul teve sobre ele.

“Muito antes de ouvir as grandes bandas britânicas, cresci ouvindo Philly soul, Motown e muito mais”, disse ele. “Tive a sorte de ver Otis Redding e Solomon Burke, entre outros. Essa música e sua narrativa me deram força e esperança, mesmo em alguns dias difíceis. Os grandes clássicos daquela época são remédios mágicos para a maioria, e me senti atraído de volta a essa época por causa de uma feitiçaria que acho que todos poderíamos usar. ”

MEMBROS DA BANDA SOUL STATION

Os lendários membros da banda de Stanley incluem:  Rafael “Hoffa” Moreira  (guitarra e backing vocals),  Sean Hurley  (baixo ), Alex Alessandroni  (Diretor Musical, teclados),  Ely Rise  (teclados),  Eric Singer  (bateria e backing vocals),  RayYslas  (percussão),  Gavyn Rhone  (backing vocals),  Crystal Starr  (backing vocals) e  Laurhan Beato  (backing vocals) e  Jon Pappenbrook ( trompete principal ).

A banda é aumentada por três instrumentistas de cordas e dois instrumentistas de trompa da mesma estatura, permitindo que a parede sonora do Soul Station ficasse firmemente enraizada no passado enquanto reivindicava tanto o presente quanto o futuro.

Paul Stanley:

Como co-fundador do KISS, Stanley pilotou a música e os negócios da banda em seus 50 anos de carreira como uma das maiores bandas da história do rock. Além de 100 milhões em vendas mundiais, seus 30 álbuns de ouro nos EUA os tornam a banda americana nº 1 com a maioria dos álbuns de ouro certificados. Mais forte do que nunca, o legado do KISS continua a crescer, geração após geração. Stanley estabeleceu ainda mais seu legado quando seu livro de memórias  Face The Music: A Life Exposed  estreou em # 2 na lista de mais vendidos do  New York Times  em abril de 2014 e foi seguido por seu segundo best-seller  Backstage Pass .

Alex Alessandroni  (diretor musical e teclados)

Alessandroni atuou, dirigiu e / ou gravou com artistas como Babyface, Whitney Houston, Christina Aguilera, Pink, Nelly Furtado, LeAnn Rimes, Faith Evans, Tony Braxton, Bobby Brown, Natalie Cole, Mike Patton e muitos mais.

Rafael “Hoffa” Moreira  (guitarra e backing vocals)

Moreira se apresentou e gravou com nomes como Pink, Christina Aguilera, Steven Tyler, Backstreet Boys, New Kids On The Block, Sheryl Crow e Stevie Wonder, além de ter aparecido em programas de televisão  The Voice ,  American Idol ,  Rockstar INXS  e  Supernova .

Sean Hurley  (baixo)

Hurley é um baixista de gravação e turnê de John Mayer e muitos outros, incluindo Robin Thicke, Annie Lennox e Ringo Starr.

Ely Rise  (teclados)

Rise já se apresentou em programas de televisão como  The Ellen DeGeneres Show  e  Jimmy Kimmel Live!  além de ter escrito e produzido para artistas como Adam Lambert, Macy Gray e Mike Posner. Ele é o melhor jogador de algumas das maiores produtoras de hoje.

Eric Singer  (bateria e backing vocals)

Singer é membro do KISS há mais de 20 anos, gravando e viajando pelo mundo todo para milhões de fãs. Ele também fez turnê com Brian May, Black Sabbath, Lita Ford e Alice Cooper.

Ray Yslas  (percussão)

Yslas é um dos mais talentosos da música moderna em sua área, tendo feito turnês mundiais e performances com artistas de platina como Christina Aguilera, Bonnie Raitt, Jennifer Lopez e os Backstreet Boys. Ele fez várias aparições na televisão com nomes como Stevie Nicks, Martina McBride e Carlos Santana em programas como  Saturday Night Live ,  Oprah ,  American Idol ,  The Tonight Show, Late Night with David Letterman e atualmente é um membro em turnê de Chicago .

Jon Papenbrook  (Trompete)

Papenbrook tocou trompete principal com Natalie Cole, Aretha Franklin, Paul Anka e Frankie Avalon, para citar alguns. Ele também atuou como protagonista da Orquestra Harry James, Louis Bellson Big Band, Buddy Rich Big Band, bem como atuou em vários programas de TV, datas de filmes e gravações.

Gavyn Rhone  (backing vocals)

Ele fez turnê / dividiu o palco com Pitbull, Nick Jonas, Stevie Wonder, Trey Songz, Justin Timberlake, Usher, Babyface e é atualmente o vocalista da The Gap Band. Gavyn também participou do single de sucesso de Keyshia Cole, indicado por sete vezes ao Grammy, “Party Ain’t A Party”.

Crystal Starr  (vocais de apoio)

Starr apoiou artistas como Jessica Simpson, Stevie Wonder, Kanye West e Ariana Grande, além de competir no  American Idol  e estrelou em Baby It’s You, da Broadway  . Starr também foi vocalista do  The Voice .

Laurhan Beato  (backing vocals)

Um veterano da cena musical de Los Angeles, os créditos de Beato incluem shows do The Video Music Awards ao The Academy Awards com artistas e artistas que vão de Tori Kelly a John Legend.

Você pode ver a lista de músicas e um minidocumentário sobre a realização do disco abaixo.

Soul Station, ‘Now and Then’ –  Track Listing

1. “Could It Be I’m Falling In Love”
2. “I Do”
3. “I, Oh I”
4. “Ooo Baby Baby”
5. “O-o-h Child”
6. “Save Me (From You)”
7. “Just My Imagination (Running Away With Me)”
8. “Whenever You’re Ready (I’m Here)”
9. “The Tracks of My Tears”
10. “Let’s Stay Together”

Fonte: Ultimate Classic Rock

PRÉ-VENDA COMEÇA HOJE

Assista ao trailer do novo “S&M2” aqui

Os concertos “S&M2”, do Metallica e da San Francisco Symphony, dias 6 e 8 de setembro de 2019, foram históricos em vários níveis: eles serviram como a grande inauguração do Chase Center de São Francisco, reuniram a banda e a San Francisco Symphony pela primeira vez desde as performances de 1999, que foram capturadas no álbum vencedor do Grammy “S&M”, e apresentaram as primeiras representações sinfônicas de músicas escritas e lançadas desde os shows originais de “S&M”.

Os shows com ingressos esgotados foram recebidos com entusiasmo pelos 40 mil fãs que viajaram de quase 70 países, bem como pela mídia: a Rolling Stone, em êxtase, escreveu que “o grupo provou que tudo era possível“, a Variety observou uma atmosfera “vibrante de emoção“, enquanto o jornal Mercury News testemunhou “um show do qual os fãs falarão por décadas” e o site Consequence of Sound saudou “como uma verdadeira celebração do Metallica e de suas proezas musicais“.

Em 28 de agosto, o “S&M2” vai ganhar vida mais uma vez com o lançamento de “Metallica e San Francisco Symphony: S&M2”. O “S&M2” estará disponível em uma variedade impressionante de formatos, que vai desde um álbum digital em todas as principais plataformas de streaming, até versões com 4LP vinil, 2CD, DVD e Blu-ray, a uma caixa deluxe edição limitada com vinil colorido 4LP + 2CD + Blu-ray com partituras, palhetas de guitarra, pôster e muito mais, até uma caixa Super Deluxe exclusiva, via Metallica.com, limitada a 500 cópias, cada uma com as partituras usadas pela San Francisco Symphony durante os shows e assinadas manualmente pelos quatro membros da banda (além de incluir tudo da caixa Deluxe). Com este tão esperado lançamento da Blackened Recordings, o “S&M2” pode fazer com que outras pessoas, além daquelas que se espremeram no Chase Center, tenham a experiência dessas duas noites inesquecíveis. No Brasil, estarão disponíveis o CD duplo com booklet, DVD e álbum digital.

“S&M2” é um marco histórico no catálogo do Metallica, tanto sonoro quanto visual. Produzido por Greg Fidelman com James Hetfield e Lars Ulrich, o álbum ao vivo “S&M2” captura mais de duas horas e meia de James, Lars, Kirk Hammett e Robert Trujillo unindo forças com a SF Symphony, com quase 80 membros, o lendário diretor musical da orquestra, Michael Tilson Thomas, e o maestro Edwin Outwater. O filme do concerto é uma edição totalmente nova, feita por Joe Hutching (Through The Never) e tanto o áudio quanto o visual ganharam uma dimensão ainda maior a partir da versão que foi exibida em mais de 3.700 cinemas em todo o mundo em outubro de 2019.

“S&M2” já está em pré-venda, precedido pelos vídeos das músicas “All Within My Hands” e “Nothing Else Matters”, ambas agora disponíveis nas plataformas digitais. Veja abaixo a tracklist e a lista detalhada de formatos e fique ligado em metallica.com/sm2 para obter mais informações.

FORMATOS “METALLICA & SAN FRANCISCO SYMPHONY: S&M2”

– Caixa Deluxe (edição limitada 4LP vinil cor, exclusivo livro de fotos, 2CDs, Blu-ray, partituras, cinco palhetas de guitarra, poster, cartão para download);

– Caixa Super Deluxe (com todo o material acima mencionado + partitura original assinada pelos membros da banda. Edição limitada a 500 cópias via Metallica.com);

–  4LP Pretos com livro de fotos e cartão para download;

– 4LP Cor com livro de fotos e cartão para download (exclusivo via varejo independente – indie retail e via Metallica.com);

– 2CD com booklet de 36 páginas;

– 2CD/Blu-ray com booklet de 36 páginas;

– 2CD/DVD com booklet de 36 páginas;

– Blu-Ray;

– DVD;

– Álbum Digital;

– Filme Digital.

Tracklist:

LP 1 / SIDE ONE

1 The Ecstasy of Gold

2 The Call of Ktulu

3 For Whom the Bell Tolls

 LP 1 / SIDE TWO

1 The Day that Never Comes

2 The Memory Remains

3 Confusion

LP 2 / SIDE THREE

1 Moth Into Flame

2 The Outlaw Torn

LP 2 / SIDE FOUR

1 No Leaf Clover

2 Halo on Fire

   LP 3 / SIDE FIVE

1 Intro to Scythian Suite

2 Scythian Suite, Opus 20 II: The Enemy God and the Dance of the Dark Spirits

3 Intro to The Iron Foundry

4 The Iron Foundry, Opus 19

5 The Unforgiven III

LP 3 / SIDE SIX

1 All Within My Hands

2 (Anesthesia) – Pulling Teeth

3 Wherever I May Roam

LP 4 / SIDE SEVEN

1 One

2 Master of Puppets

LP 4 / SIDE EIGHT

1 Nothing Else Matters

2 Enter Sandman

   CD 1 

1 The Ecstasy of Gold (Live)

2 The Call of Ktulu (Live)

3 For Whom the Bell Tolls (Live)

4 The Day That Never Comes (Live)

5 The Memory Remains (Live)

6 Confusion (Live)

7 Moth Into Flame (Live)

8 The Outlaw Torn (Live)

9 No Leaf Clover (Live)

10 Halo on Fire (Live)

     CD 2

1 Intro to Scythian Suite (Live)

2 Scythian Suite, Opus 20 II: The Enemy God And The Dance Of The Dark Spirits (Live)

3 Intro to The Iron Foundry (Live)

4 The Iron Foundry, Opus 19 (Live)

5 The Unforgiven III (Live)

6 All Within My Hands (Live)

7 (Anesthesia) – Pulling Teeth (Live)

8 Wherever I May Roam (Live)

9 One (Live)

10 Master of Puppets (Live)

11 Nothing Else Matters (Live)

12 Enter Sandman (Live)

DVD / BLU-RAY 

1 Menu (features “Moth Into Flame”)

2 Intro (features “Wherever I May Roam” and “All Within My Hands”)

3 The Ecstasy of Gold (Live)

4 The Call of Ktulu (Live)

5 For Whom the Bell Tolls (Live)

6 The Day That Never Comes (Live)

7 The Memory Remains (Live)

8 Confusion (Live)

9 Moth Into Flame (Live)

10 The Outlaw Torn (Live)

11 No Leaf Clover (Live)

12 Halo on Fire (Live)

13 Intro to Scythian Suite (Live)

14 Scythian Suite, Opus 20 II: The Enemy God And The Dance Of The Dark Spirits (Live)

15 Intro to The Iron Foundry (Live)

16 The Iron Foundry, Opus 19 (Live)

17 The Unforgiven III (Live)

18 All Within My Hands (Live)

19 (Anesthesia) – Pulling Teeth (Live)

20 Wherever I May Roam (Live)

21 One (Live)

22 Master of Puppets (Live)

23 Nothing Else Matters (Live)

23 Enter Sandman (Live)

24 Credits

25 Behind the Scenes: Making of the Show

26 All Within My Hands Promo

FILME DIGITAL 

1 Intro (features “Wherever I May Roam” and “All Within My Hands”)

2 The Ecstasy of Gold (Live)

3 The Call of Ktulu (Live)

4 For Whom the Bell Tolls (Live)

5 The Day That Never Comes (Live)

6 The Memory Remains (Live)

7 Confusion (Live)

8 Moth Into Flame (Live)

9 The Outlaw Torn (Live)

10 No Leaf Clover (Live)

11 Halo on Fire (Live)

12 Intro to Scythian Suite (Live)

13 Scythian Suite, Opus 20 II: The Enemy God And The Dance Of The Dark Spirits (Live)

14 Intro to The Iron Foundry (Live)

15 The Iron Foundry, Opus 19 (Live)

16 The Unforgiven III (Live)

17 All Within My Hands (Live)

18 (Anesthesia) – Pulling Teeth (Live)

19 Wherever I May Roam (Live)

20 One (Live)

21 Master of Puppets (Live)

22 Nothing Else Matters (Live)

23 Enter Sandman (Live)

24 Credits

www.universalmusic.com.br

 Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR

O Deep Purple “se estendeu em todas as direções” sem qualquer limitação, deixando sua criatividade ir.

“Deep Purple está colocando o Deep de volta no Purple” era o lema meio de brincadeira no estúdio depois que as primeiras músicas deixaram claro que Ezrin e Purple estavam em seu caminho para criar um álbum que ultrapassou os limites do tempo, enquanto expressava seu ressentimento sobre a situação atual do mundo e abordando todas as gerações.

Nos últimos anos, o Deep Purple tem progressivamente se movido para novas áreas, despertando o interesse de fãs que não nasceram quando a poderosa máquina do Purple dominava o mundo da música. Seu santo graal de “In Rock” (1970), “Machine Head” (1972) e “Made In Japan” (1973) catapultou o Deep Purple para o topo da receita de shows e vendas de álbuns em todo o mundo, com faixas como “Smoke On The Water ”, levando-os ao mega status.

O 20º álbum de estúdio da banda “inFinite”, de 2017,  se tornou um dos álbuns de maior sucesso de todos os tempos, quebrando recordes acumulados pelas lendas do hard rock ao longo de uma história impressionante de 50 anos.

O banda é formado por Ian Gillan no vocal, Steve Morse na guitarra, Roger Glover no baixo, Don Airey nos teclados e Ian Paice na bateria.

Faixas CD e Digital:

01. Throw My Bones
02. Drop The Weapon
03. We’re All The Same In The Dark
04. Nothing At All
05. No Need To Shout
06. Step By Step
07. What The What
08. The Long Way Round
09. The Power Of The Moon
10. Remission Possible
11. Man Alive
12. And The Address
13. Dancing In My Sleep

Faixas box CD +DVD:

CD + DVD-Video. Tracklisting –

CD > ACT 1:

1: 01 Throw My Bones

02 Drop The Weapon

03. We’re All The Same In The Dark

04 Nothing At All

05 No Need to Shout

06 Step By Step.

ACT 2:

01 What The What

02 The Long Way Round

03 The Power Of The Moon

04 Remission Possible

05 Man Alive

06 And The Address

BONUSTRACK: Dancing In My Sleep.

DVD >

01 Roger Glover and Bon Ezrin in Conversation filmed at The British Grove, London, in November 2019

02 Deep Purple – Live At Hellfest 2017 (Full live show).

Ouça “Woosh!” aqui  nas plataformas digitais.

Com informações: Boomerang Music 

O curta, que foi gravado em Alto Paraíso, na Chapada dos Veadeiros, contou com a participação do ator Rainer Cadete e tem direção de Bruno Fioravanti. A produção remete às grandes paisagens de céu e mar, exatamente como conta a letra da música. Para isso, a direção montou um grande painel de LED, de 12mx16m, no algo de uma colina, e usou drones para captar a imensidão do lugar. Para assistir, clique aqui.

A balada “Só Eu Sei” é uma composição do vocalista Dinho Ouro Preto em parceria com o Alvin L. e Thiago Castanho, com produção de Lucas Silveira.

Confira o clipe de “Só Eu Sei”: https://www.youtube.com/watch?v=nonP01yKRTo 

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Assessoria de Imprensa – Sony Music