Dona de um dos mais belos timbres vocais do país, Simone criou em torno de si um universo absolutamente particular na nossa cultura. Sua voz personalíssima soube costurar perfeitamente a tradição e a modernidade, o cool e popular, fazendo pontes e criando trampolins. Revelou compositores e descortinou clássicos esquecidos. Tratou com igual compreensão estética a melodia mais intrincada de Francis Hime e a balada mais romântica de José Augusto. Esses aspectos banharam sua discografia, construída sobre a pluralidade de ritmos, de estilos e de gêneros que sempre pautou a música do Brasil. Evidentemente, toda essa diversidade estará em cena nas comemorações dos 50 anos em “Tô Voltando”.

O título do show, aliás, reflete tantas e tantas voltas, pessoais e coletivas, por que todos passamos nos últimos anos. O mundo está voltando à rua e à alegria pós-pandemia, período em que Simone fez 37 lives dominicais que tão bem fizeram a ela própria e a quem a assistia. No Brasil, tivemos Carnaval e estamos voltando à ideia de um caminho democrático, do respeito pela ciência, pela educação e pela cultura. Mas, no caso específico de Simone, há mais um sentido nessa “volta”. A artista está voltando a si em seu filme pessoal e profissional, rebobinando toda a sua história e celebrando o caminho iniciado em março de 1973, a partir do álbum “Simone”.

Em uma retrospectiva desse quilate, é fundamental que estejam presentes as memórias mais reluzentes desses 50 anos, materializadas em canções como “O Que Será (À Flor da Terra)” (Chico Buarque), “Jura Secreta” (Sueli Costa/ Abel Silva), “Começar de Novo” (Ivan Lins/ Vitor Martins), “Encontros e Despedidas” (Milton Nascimento/ Fernando Brant), “De Frente pro Crime” (João Bosco/ Aldir Blanc) e, claro, “Tô Voltando” (Maurício Tapajós/ Paulo César Pinheiro). Também está no roteiro sua primeira interpretação de Simone para “Divina Comédia Humana”, canção que Belchior escreveu para a cantora lançar em “Face a Face” (1977), mas que acabou ficando de fora do álbum.

A banda de “Tô Voltando” conta com um time primoroso de jovens músicos que, sob a batuta de Pupillo, atualizaram os arranjos sem que se perdesse as características – solos, introduções – que são tão memoráveis quanto as próprias letras e melodias. Quem acompanha Simone são Frederico Heliodoro (baixo), Filipe Coimbra (guitarra e violão), Chico Lira (teclados), Ronaldo Silva (bateria) e Vanderlei Silva (percussão). Neste show, a cantora inaugura sua parceria com a Nascimento Música, empresa de seu amigo de toda vida, Milton Nascimento, administrada pelo filho dele, Augusto Nascimento.

Nascida em Salvador no Natal de 1949, Simone estreou como cantora profissional em 1973. De lá para cá, gravou 31 álbuns de estúdio e seis ao vivo, alguns produzidos especialmente para o mercado internacional. Teve quase 50 canções em trilhas de novelas e incontáveis hits em listas das mais tocadas no país. Em 1979, lançou o excepcional “Pedaços”, álbum que a colocou definitivamente no panteão das maiores intérpretes da história da música brasileira. A partir de meados da década de 1980, não havia álbum de Simone que não batesse as 400 mil unidades vendidas. Já nos anos 1990, o temático “25 de Dezembro” bateu 1,5 milhão de cópias em menos de dois meses — e segue no posto de álbum natalino mais ouvido do país.

Nos anos 1990 e 2000, dedicou discos e espetáculos a Martinho da Vila e Ivan Lins, dois de seus compositores prediletos. O álbum de estúdio mais recente, “Da Gente”, foi lançado no ano passado e jogou luz sobre a nova geração da música nordestina. No palco, Simone também bateu recordes. Um bom exemplo é seu espetáculo de 1982, que lotou nove apresentações no Ginásio do Ibirapuera (SP), em três semanas seguidas, com cerca de 15 mil pessoas por noite. Como personalidade extra-musical, Simone ditou moda e comportamento, expandindo padrões estéticos e sexuais e abrindo o caminho para mulheres de sua geração e das posteriores – artistas ou não.

“Tô Voltando” é a festa que celebra toda essa história. Que comemora tantos sonhos já sonhados e tantos voos já voados pela Cigarra em 50 anos de carreira. Mas também é o primeiro de tantos voos e sonhos que ela ainda vai realizar. Começar de novo, sempre.

Por MARCUS PRETO

Com informações: DOBBS SCARPA

‘Da gente, da nossa gente, do nosso povo, da nossa cultura, da nossa arte, da nossa capacidade de sobreviver. Deste nordeste extraordinário na linguagem, na música, no tempero, nos ritmos, do sol, das cores, da criatividade, dos poetas e artistas, dos pensadores, das pessoas”, Simone

Em Da Gente, primeiro disco da cantora desde É Melhor Ser (2013), Simone volta a percorrer a trilha do afeto, por meio do olhar cuidadoso a compositores do Nordeste e pela temática das 12 músicas que pinçou para o repertório. Amores, encontros e reflexões sobre os dias de hoje, em que começamos a retomar o contato pessoal com quem amamos, dão o tom deste novo trabalho. “A vida sem os afetos não vale a pena. O que me salvou na pandemia foi o lado afetivo, o que veio de mim e o que veio pra mim. Espero que este trabalho Da gente cumpra uma rota sentimental que faz falta nos nossos dias, do coletivo, do grupo, da amizade, da confiança.”

A ideia de fazer um disco apenas com canções de autores nordestinos vem de 2015. “Eu já tinha comentado sobre isso com algumas pessoas, porque eu sou nordestina. Tinha até um título: Por Ser de Lá, verso de Lamento Sertanejo, de Gilberto Gil e Dominguinhos”. Uma dessas pessoas era Zélia Duncan. O plano ficou em suspenso em meio à agenda de shows, mas em 2021, Zélia disse à amiga que ela precisava conhecer uma pessoa: Juliano Holanda, compositor, diretor e produtor pernambucano que vem se destacando na cena contemporânea da música brasileira.

A partir daí, o disco foi tomando forma, com Zélia na direção artística e Juliano assumindo o posto de diretor e produtor musical. As primeiras conversas entre os três foram virtuais e aos poucos o repertório foi sendo montado, sem preocupação com ineditismos. Boa parte das canções escolhidas são de autores contemporâneos, a maioria deles mulheres. E a sonoridade do álbum também traz uma novidade: não há piano ou teclados, instrumentos que estão presentes em toda a discografia da cantora, que em Da Gente foi acompanhada por Holanda (baixo e violão de aço), Webster Santos (violões) e Rapha B (bateria, udu, clave e ganzá). “Durante a gravação eu percebi que o piano não estava me fazendo falta. Os músicos me cercaram musicalmente de uma maneira muito forte”, diz Simone, ressaltando que o entrosamento entre todos foi fundamental para o bom andamento dos trabalhos — o período de permanência no estúdio da Biscoito Fino foi de 10 dias, em agosto de 2021.

Haja Terapia, música de Juliano, foi escolhida para abrir o disco. É um retrato desses tempos pandêmicos em que o mundo parece ter parado. “Haja Terapia chamou muito a minha atenção, não só pelo fator pandemia que a gente ainda está vivendo, mas porque, além de tudo, a música é muito bonita. Ela cria imagens fantásticas. Fiquei impactada e muito emocionada. Quando você fatia o tempo nas terapias, vê também o tempo das coisas. E acho que ele correu mais a favor e de forma íntima para me ajudar a botar os meus demônios para fora”, explica a cantora. Juliano também fez, com Zélia, o xote estilizado Boca em Brasa, cujo mote foi ideia de Simone. “No primeiro encontro virtual entre nós, eu disse a Zélia e Juliano que eu tinha o título de uma música: Boca em Brasa”, relembra. Os parceiros toparam a empreitada e fizeram uma música forte sobre o desejo, característica que também está presente em Por Que Você Não Vem, de Joana Terra e PC Silva. “A Joana estava na casa do Juliano durante uma reunião virtual nossa e cantou essa música”, conta Simone sobre a canção cujo eu-lírico convida o par para uma aproximação. PC ainda assina sozinho Imã, de acento folk, uma súplica pela volta da pessoa amada.

A obra de Martins e Isabela Moraes, dois pernambucanos, já estava no radar de Simone há algum tempo. Dele, a cantora escolheu A Gente se Aproveita, de interpretação delicada. Já Você Distante, de Moraes, é um xote que mostra como, “às vezes, para evitar a confusão, melhor é a separação”. Apesar de nascida na Bahia, Karina Buhr foi criada em Pernambuco e também está presente no álbum como autora. Amor Brando, que ela gravou em 2012, ganhou uma festiva leitura de Simone, com toques de afoxé. “É uma graça essa música. Mas a gravação da Karina é muito diferente da que a gente fez. Houve o trabalho de achar um caminho que fosse confortável para eu cantar”, conta a cantora.

Para Escancarada, de Gean Ramos (pernambucano descendente do povo Pankararu) e Rogéria Dera, Simone optou por uma interpretação mais expansiva e adequada à canção em que adverte: “Quer sair/Saia/Mas passe o perfume/Aquele perfume/Que marque o caminho caso queira voltar”. Para encerrar o disco, escolheu Naturalmente, parceria da paraibana Socorro Lira com Roberto Tranjan, da qual a cantora tirou o título do disco, uma música que fala sobre tudo o que é essencial para o bem-estar coletivo. A interpretação de Socorro, lançada em 2019, comoveu Simone. “A voz dela parece um algodão, de tão doce”.

Mas Da Gente também conta com canções de autores da geração de Simone. Ela ouviu o disco que Fagner e Zeca Baleiro fizeram em 2003 e de lá pescou Dezembros, assinada pelos dois com o letrista Fausto Nilo (autor de grandes sucessos da carreira de Simone, como Um Desejo Só Não Basta e Pão e Poesia). Apesar de escrita há 20 anos, a música ganha novo significado por falar de distância e de “ver a morte assim tão perto”. Já Estilhaços, de Cátia de França e Flávio Nascimento, intitulou o segundo álbum da compositora paraibana, de 1980, e é um dos momentos mais alegres do disco. Afinal, os estilhaços aqui são de amor. “Cátia é de uma força extraordinária, as melodias dela são fantásticas”, diz Simone.

Compositora bissexta, Simone havia apresentado em uma de suas lives uma música própria: Nua, parceria com o poeta português Tiago Torres da Silva. A princípio, a cantora não cogitava incluí-la no repertório, mas foi convencida. “Minha música só entrou por imposição de Zélia, Juliano e Webster”, diverte-se, reconhecendo que a sensualidade da canção se encaixou bem no conjunto da obra.

Da Gente também dá o pontapé inicial nas comemorações dos 50 anos de carreira de Simone, em abril de 2023. “Espero fazer shows, estou há mais de dois anos sem pisar no palco”, afirma a cantora, ansiosa por um reencontro presencial com o público. Afinal, ela sempre foi uma cantora da gente. Do povo brasileiro.

Por Renato Vieira — Pesquisador musical, março de 2022

Acesse aqui para ouvir nas plataformas e saber mais informações sobre Simone.

1. Haja Terapia (Juliano Holanda)
2. Boca em Brasa (Zélia Duncan e Juliano Holanda)
3. Nua (Simone/Tiago Torres da Silva)
4. Estilhaços (Cátia de França/Flávio Nascimento)
5. A Gente se Aproveita (Martins)
6. Por Que Você Não Vem? (Joana Terra/ PC Silva)
7. Escancarada (Gean Ramos/Rogéria Dera)
8. Dezembros (Fagner/Zeca Baleiro/Fausto Nilo)
9. Você Distante (Isabela Moraes)
10. Imã (PC Silva)
11. Amor Brando (Karina Buhr)
12. Naturalmente (Socorro Lira/Roberto Tranjan)

Com informações: Dobbs / Scarpa Assessoria de Comunicação

Foi contemplando os mistérios do mar, do céu, da lua e das estrelas que Simone buscou fôlego para encarar de frente os últimos dois anos da pandemia. Não só isso, a proximidade com o público, por meio das 37 lives que se dispôs a fazer no Instagram, no período, também lhe ajudou e muito a recarregar as baterias.

“Todo dia um convite para desistir bate à porta, mas a gente resiste e segue em frente”, festeja a Cigarra, que, finalmente, após quase uma década dedicada somente aos palcos, retornou ao estúdio em setembro passado para dar forma ao seu novo álbum. O último trabalho nesses moldes foi “É Melhor Ser”, lançado em 2013.

Uma amostra do que vem por aí no novo álbum é o single da canção “Haja Terapia” (ouça aqui), de Juliano Holanda, que vai desembarcar nas plataformas nesta sexta-feira, dia 18 de fevereiro, pela Biscoito Fino. O título, sem dúvida, tem muito a ver com os impactos que a Covid-19 trouxe para todos, inclusive para a própria cantora. Como diz o verso da própria canção, “às vezes a vida é uma estrada sem acostamento”.

“Haja Terapia” chamou muito a minha atenção, não só pelo fator pandemia que a gente ainda está vivendo, mas porque, além de tudo, a música é muito bonita. Ela cria imagens fantásticas. Fiquei impactada e muito emocionada. Quando você fatia o tempo nas terapias, vê também o tempo das coisas. E acho que ele correu mais a favor e de forma íntima para me ajudar a botar os meus demônios para fora”, filosofa.

Com informações: DOBBS SCARPA ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO

Enquanto não sai o primeiro álbum de Simone em oito anos, novo trabalho previsto para o começo de 2022, é possível viajar pelo repertório da cantora e matar as saudades de nove álbuns da Cigarra que ainda não estavam disponíveis nas plataformas musicais. A maioria deles são dos anos 1980, época em que a cantora se tornou a maior vendedora de discos da década.

Acabam de entrar no catálogo discos da fase em que a cantora tinha contrato com a Sony Music Brasil. Depois de muita espera, finalmente os álbuns “Amar” (1981), “Corpo e Alma” (1982), “Delírios e Delícias” (1983), “Desejos” (1984), “Cristal” (1985), “Amor e Paixão” (1986), “Sedução” (1988), “Simone” (1989), e “Simone Bittencourt de Oliveira” (1995) já podem ser ouvidos com todas as suas faixas.

Aliás, há muitas pérolas gravadas por Simone entre os discos. “Amar” tem um dueto de Simone com Gal Costa na faixa “Bárbara”, de Chico Buarque e Ruy Guerra, que fecha o disco. A Cigarra também gravou a faixa-título e “Encontros e Despedidas”, ambas de autoria de Milton Nascimento e Fernando Brant. ˆTô Que Tô”, de Kleiton e Kledir, e “O Sal da Terra”, de Beto Guedes e Ronaldo Bastos, são sucessos do disco “Corpo e Alma”, assim como “Corpo” e “Alma”, ambas de Abel Silva e Sueli Costa.

“Delírios e Delícias” vem com o samba “O Amanhã”, de João Sérgio, imortalizado na voz de Simone. O álbum seguinte, “Desejos”, vem com a gravação de “Iolanda”, de Pablo Milanés e Chico Buarque. “Cristal”, de 1985, foi um dos álbuns mais vendidos de Simone. Já “Amor e Paixão” bateu na casa de 1 milhão de discos vendidos e contém uma versão para “Mania de Você”, de Rita Lee e Roberto de Carvalho. A faixa-título é de Milton Nascimento e Fernando Brant.

“Sedução” é um marco da amizade de Simone e Cazuza. Dele, ela gravou as músicas “Codinome Beija-Flor” e “O Tempo Não Para”. Tema da novela “Tieta”, “Uma Nova Mulher”, de Paulo Debétio e Paulinho Resende, é um grande sucesso do disco “Simone”, de 1989, outro grande recordista de vendagem. “Simone Bittencourt de Oliveira” vem com gravações de músicas de Gilberto Gil (“Procissão”), Chico Buarque (“Noite dos Mascarados” e “Quem Te Viu, Quem Te Vê”), Martinho da Vila (com Zé Catimba em “Danadinho Danado”), entre outros.

Foto: Rodrigo Marques

Com informações: DOBBS / SCARPA Assessoria de Comunicação

Desde a primeira live, dia 12 de abril, 75 mil pessoas mil pessoas já participaram das transmissões promovidas no @simoneoficial, contabilizando mais de 400 mil views, nos últimos quatro domingos. Além de fãs, cantoras como Maria Gadú, Marcia Castro, Ana Cañas e Luciana Mello, a escritora e novelista Gloria Perez, os jornalistas Leilane Neubarth e Rodrigo Bocardi  e a atriz e escritora Maria Ribeiro, entre muitos outros, acompanharam as lives, transmitidas da casa de Simone.

“Descobri as lives e isso foi um gol para a minha alma. Apesar desse tempo triste, de tantas perdas, conectar com o mundo assim está sendo uma experiência intensa”, conta Simone. “Estou levantando repertório novo, encomendando bases, conversando com músicos, revisitando meu próprio repertório…” resume a Cigarra.

Foto: Rodrigo Marques

#ficaemcasa

Assessoria de Imprensa Biscoito Fino: Coringa Comunicação

Direto de sua casa, no Rio de Janeiro, onde mantem as recomendações de isolamento social, a cantora Simone decidiu tornar permanentes, pelo menos até o final desse período, a lives musicais que estrearam dia 12 de abril. Todo domingo – a próxima live será dia 26 -,  a partir das 18 horas, a cantora estará ao vivo no Instagram @simoneoficial. Sozinha ao violão ou pilotando bases pré-gravadas enviadas por músicos com os quais já trabalhou, Simone reúne sucessos, músicas marcantes de sua carreira e surpresas que o público vai conhecer durante a transmissão.

Durante a live, Simone pretende atender a pedidos e sugestões dos fãs, assíduos e participativos. Através das redes sociais da cantora, será possível mandar sugestões de repertório: Simone escolherá algumas pra cantar ao vivo, de casa.

#ficaemcasa

Assessoria de Imprensa Biscoito Fino: Coringa Comunicação

Em março, o programa Notas Contemporâneas do MIS – instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo-, que registra depoimentos de importantes nomes do cenário musical brasileiro, convida a cantora e compositora Simone. A estrela da MPB participa de bate-papo comandado pela jornalista musical e apresentadora Patrícia Palumbo, que entrevista a convidada enquanto a Banda MIS realiza releituras de grandes sucessos de sua carreira – como O Amanhã, Tô Voltando e Então é Natal.

O Notas Contemporâneas de março acontece no dia 11, quarta-feira, às 20h. O ingresso, gratuito, deve ser retirado com 1h de antecedência na recepção do Museu. Esta edição do programa integra a curadoria especial do Mês da Mulher no MIS, que foca no protagonismo feminino em toda sua programação regular no período.

Sobre Simone

A música chegou à Simone ainda muito cedo. Seus pais, Otto Gentil de Oliveira, um cantador de óperas amador e Letícia Bittencourt de Oliveira, que tocava piano e violão, costumavam ouvir em casa cantores brasileiros como Ângela Maria, Maysa, Cauby Peixoto, Nora Ney. Moravam em Salvador, Bahia, quando nasce a sétima filha do casal, Simone Bittencourt de Oliveira aos sete minutos do dia 25 de dezembro de 1949, à Rua Castro Neves, no bairro de Brotas. Simone havia feito Faculdade de Educação Física em Santos, para onde havia se mudado com a família em 1966 e vinha se dedicando à carreira de jogadora de basquete, em clubes do Estado de São Paulo e a de professora de Educação Física, quando, de repente, sua vida mudou inteiramente. Sua professora de violão, Elodi Barontini, a levou a conhecer Moacir Machado, então gerente de marketing da gravadora Odeon, das maiores do Brasil, que lhe chamou a fazer um teste. A sua voz cantando Maior que o meu amor (Renato Barros), do repertório de Roberto Carlos, foi arrebatadora e, um ano depois, depois de contrato firmado com a gravadora, oficialmente no dia 20 de março de 1973, seu álbum Simone é apresentado para a imprensa de jornal, rádio e TV. Mais tarde, por indicação de Toquinho e Milton Nascimento, Simone é convidada a gravar O Que Será (Chico Buarque) na trilha do filme Dona Flor e Seus Dois Maridos, de Bruno Barreto. Ainda nos anos 70, Simone emplaca a primeira canção na trilha sonora de uma telenovela. Jura Secreta (Sueli Costa/Abel Silva) é incluída em O Profeta, de Ivani Ribeiro, em 1977, na TV Tupi. A partir de então, a voz de Simone se torna marca da teledramaturgia brasileira: de 1979 a 2014, a cantora emplacou nada menos que 54 canções em trilhas da TV Tupi, TV Globo, Manchete, Bandeirantes, SBT e SIC Portugal. Mas é em 1982 que a cantora se consagra: durante o show Canta Brasil, que reúne diversos artistas no Estádio do Morumbi, em São Paulo, Simone, com lágrimas nos olhos e a voz embargada, canta Para Não Dizer Que Não Falei de Flores/Caminhando (Geraldo Vandré) e levanta um emocionado coro de 90 mil pessoas. Em 1995, assina contrato com a gravadora Polygram e grava o álbum 25 de dezembro, idealizado e produzido por Simone e Marcos Maynard, somente com canções de Natal. Com este disco, Simone atinge a marca de um milhão de cópias vendidas em apenas 15 dias, recebendo um Disco de Diamante. Nos anos seguintes, foram muitos shows, no Brasil e em outros países, gravações.

Sobre o Programa Notas Contemporâneas

O projeto mensaldo MIS registra depoimentos de compositores e intérpretes icônicos da música popular brasileira. O programa se divide em duas etapas: a primeira é composta de um longo depoimento realizado em estúdio, que passa a integrar o acervo do MIS; a segunda é ao vivo no palco do auditório do museu, com mediação da jornalista Patrícia Palumbo e participação da Banda MIS, que faz releituras inéditas e exclusivas dos maiores sucessos do homenageado. A entrada é livre e os fãs dos artistas são muito bem-vindos, podendo, inclusive,fazer perguntas ao homenageado – que serão selecionadas pela equipe do museu para integrar o roteiro do evento.

Serviço

NOTAS CONTEMPORÂNEAS| SIMONE

DATA 11.03, quarta-feira

HORÁRIO 20h
LOCAL Auditório MIS (172 lugares)
INGRESSO Gratuito. Distribuição com uma hora de antecedência na bilheteria.

CLASSIFICAÇÃO Livre

Museu da Imagem e do Som – MIS

Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo| (11) 2117 4777 | www.mis-sp.org.br

Estacionamento conveniado: R$ 18.

Acesso e elevador para cadeirantes. Ar condicionado.

Informações para a imprensa – MIS